Proyecto: Cuatricromía de la muerte. En colaboración con el CAAM (Centro Atlántico de Arte Moderno)
Ciclo LA MUERTE EN LA PANTALLA.
El tabú de mostrar el dolor, la enfermedad y la muerte ha sido uno de los últimos en caer en la historia de las representaciones visuales. La puesta en escena del cine clásico desarrolló un fino sistema de alusiones para evocar la muerte sin mostrarla (igual que hizo con el otro tabú orgánico, el sexo). El cine moderno desarrolló una ética de la representación: no se podía ignorar la muerte, pero había que saber plasmarla. Según nos acercamos al momento actual, y el cine se ve como algo cada vez más subsidiario de la televisión, entra en juego un nuevo modelo de espectacularizar el dolor y la muerte.
9 de mayo Presentación Jesús Palacios. CAAM. Snuff-Movies: ÚLTIMA FRONTERA DE LA IMAGEN
19 de mayo GCED. 20.00
SERIES 7. ESTADOS UNIDOS, 2000. Duración: 85 min.
Guión y dirección: Daniel Minan.
5 de Junio GCED. 20.00. proyección 2 títulos.
NOCHE Y NIEBLA
FRANCIA, 1955. Duración: 32 min.
Dirección y montaje: Alain Resnais
EL ACTO DE VER CON LOS PROPIOS OJOS
ESTADOS UNIDOS, 1971. Duración: 32 min.
Dirección, fotografía y montaje: Stan Brakhage
12 de Junio. GCED. 20.00.
Conferencia Antonio Weinrichter. PROBLEMAS DE PUESTA EN ESCENA DE LA MUERTE.
El cine clásico descansa sobre una serie de presupuestos, una normativa sobre la representación que a veces adquiere rango explícito (los códigos de censura), otras veces denota un consenso implícito. Así, la forma de representar lo orgánico y en concreto la muerte: es algo a lo que se alude por elipsis o metáfora, pero no se presenta en la pantalla de forma directa. El “modelo clásico”, entonces, define tanto el número de cosas que se pueden mostrar como las formaciones empleadas para hacerlo.
Un primer punto de ruptura de este consenso lo da la imagen de la muerte real que empieza a hacerse habitual a partir de que se filmen las guerras y, en concreto, el descubrimiento de los campos de concentración… (Antonio Weinrichter)
19 de Junio. GCED. 20.00. VIDEODROME
CANADÁ, 1983. Duración: 89 min.D.: David Cronenberg.una pesadilla conspirativa, donde realidad y ficción se funden y confunden, poniendo a prueba su cordura y la del espectador.
26 de junio. GCED. FUNNY GAMES. AUSTRIA, 1997. Duración: 108 min. Dirección: Michael Haneke.
Animayo
del 15 al 17. GCED y Multicines Monopol.
III Muestra internacional de Animación, talleres, muestras, coloquios. Una oportunidad para disfrutar de las tendencias más innovadoras de los distintos géneros y formatos que desarrollan la animación.
INTERACCIÓN
Performance y vídeo. 26-31 de mayo de 2008. GCED
Gran Canaria Espacio Digital acoge la última semana de mayo INTERACCIÓN, un encuentro sobre performance y vídeo que reunirá en Las Palmas de Gran Canaria a destacados profesionales nacionales e internacionales como Martín Molinaro, Pilar Albarracín, Bartolomé Ferrando, Pedro Déniz, Alicia Pardilla y Ion Munduate.
Una semana para reflexionar, aprender y disfrutar de la performance vinculada a la imagen, que incluye, entre otras actividades, el taller “Pensar la imagen”, conferencias, muestras audiovisuales, acciones, video-instalación y mesa redonda.
13 Canariasmediafest
Bases sección a concurso disponibles en www.canariasmediafest.org . Videoarte, documental de creación, animación y media-art. Fecha límite de inscripción de obras 30 de Junio.
